桥计划 | 新书 · 十八世纪日本绘画史研究
研究中国之外的艺术史是世界艺术史研究的必要组成部分，也是北京大学视觉与图像研究中心的三大板块之一，现在这个部分联合其他几个专门的世界艺术史研究所共同推进。
“桥”计划是国际艺术史学会倡导的全球分享项目，也是上海外国语大学世界艺术史研究所致力于推动实施的公益服务，旨在通过扩大不同国家与文化之间的知识分享的方式，推动对所有人类艺术与文明的记述、保护和延续。
十八世纪日本绘画史研究
若冲の世紀: 十八世紀日本絵画史研究
作者：佐藤康宏
出版社：東京大学出版会
出版日期：2022.2.28
ISBN：4130802275
页数：848页
本书探讨了若冲和18世纪京都画坛及江户（今东京）其他主要画家是如何相互影响，并创造出其独特的作品，同时还探求了当时的文学和艺术理论。本书不仅详细分析了各位名家的画作，提出了新的见解，还从 "复制技术时代 "的角度深入分析：为什么18世纪的日本会诞生如此多的天才画家？并且本书也不仅是在探讨日本艺术，也是在将同一时期其他国家的艺术纳入研究视野进行横向比对。
作者简介：
佐藤康宏
1955年1月17日出生于日本宫崎县。本科毕业于东京大学文学部美术史专业。后在同大学院人文学院研究科完成修士课程。曾任东京国立博物馆学艺部资料文部技官、文化厅文化财保护部美术工艺科文化财调查官（绘画部门）、东京大学文学部副教授（美术史学专业），2020年3月前任东京大学大学院人文社会系研究科·文学部教授。现任东京大学名誉教授。
专攻日本美术史。特别是室町时代至江户时代初期的风俗画，以及以若冲、萧白及南画为中心的江户时代绘画。
主要目录：
前言
第一章 十八世纪的京都画坛
一 复制技术时代的个性
二 身为造物主的画家——指头画和醉作
三 身体的表现――笔势和变形
四 隐藏的身体——应举的冷眼
五 芦雪的“反动”
第二章 明末苏州派和十八世纪京都画坛
一 前史――狩野山雪和岩佐又兵卫
二 彭城百川和池大雅
三 与谢芜村
四 圆山应举
第三章 初期南画的绘画论——从荻生徂徕到池大雅
一 前言
二 荻生徂徕
三 服部南郭
四 祗园南海
五 柳泽淇园
六 池大雅
第四章 真景图与见立绘――以池大雅《箕山瀑布图》为起点
一 真景图
二 池大雅《箕山瀑布图》
三 “日本／自然”与“中国／文化”
四 古文辞派绘画与见立绘的兴亡
第五章 靛蓝时代的大雅：从三十岁到四十岁的绘画风格发展
一 大雅三十岁的绘画工作――关于《密林草堂图》
二 蓝色时代的大雅――淡彩表現的可能性
三 《兰亭曲水图》和《李白诗意图》――大都会艺术博物馆收藏的两件屏风作品
第六章 远景的色彩―大雅山水画中的白描和青绿
一 前言――淡彩・水墨／碧・青绿・白描
二 拟古技法，文人画中的白描技法与青绿山水
三 青绿山水的功能――以《沉香看花・枫林停车图》和《龙山胜会图》为例
四 结语
第七章 从“芜村”到“谢寅”
一 模仿汉流
二 「十便十宜图」及其后
第八章 雅俗的都市像――与谢芜村《夜色楼台图》
一 京都市民芜村
二 考察视角
三 雅俗交错
四 都市图《夜色楼台图》
五 结语――虚实的街道
第九章 摹写对于若冲的意义
一 粉本与摹写
二 摹写与改变
第十章 若冲笔下的鸡
一 前言
二 从语言到画作----鸡形象的变化
三 鸡形象的成长
四 《仙人掌群鸡图》――墨与色的融合
第十一章 市场的画家―伊藤若冲的“动植彩绘”
一 经济发展带来的压力及市场事件
二 “动植彩绘”的细密描写
三 “动植彩绘”的不自然之处
四 自然的丧失与恢复
第十二章 若冲的水墨画
一 初期的水墨画――墨与色的交错与背离
二 鹿苑寺大书院障壁画
三 水墨略画――灰色的质感
四 《果蔬涅槃图》及其后
第十三章 黑光中，舟巡二都――伊藤若冲《乘兴舟》
一 前言――若冲之旅与若冲的版画
二 《乘兴舟》的现状
三 异版的问题
四 风雅真景，都市画影
第十四章 萧白新论
一 萧白登场
二 萧白闹剧
三 萧白横行
第十五章 横断之龙――曾我萧白《云龙图》
一 考察的起点
二 陈容和萧白
三 龙之坠落，《云龙图》中的部分复权
第十六章 蛇玉山人
一 传记
二 《萝园雅集图》
三 初期作品和鲤鱼图
四 《雪夜梅鸦松兔图》
第十七章 松林山人
第十八章 大首绘样式――歌麿和写乐
一 歌麿和写乐的略传
二 大首绘及其之前的样式
三 歌麿的大首绘
四 写乐的大首绘
以上内容转自“世界艺术史研究”公众号
①点击正文标题下的蓝色字现代艺术档案CMAA②复制“CMAA-CVS-PKU"、“MODERN-ART-CMAA”在添加朋友中粘贴搜索号码关注③打开微信手机扫一扫下面的二维码，即可添加关注。
北京大学视觉与图像研究中心
Centre for Visual Studies，Peking University
北京大学视觉与图像研究中心( Centre for Visual Studies，Peking University，简称CVS) 是研究中国古代艺术、中国当代艺术和世界艺术的基地。中心横跨多种学科，承担视觉与图像研究前沿的课题。The Centre for Visual Studies at Peking University (CVS) is a national base for the research of traditional Chinese art, Chinese contemporary art and world art history. As a multidisciplinary center, CVS is on the forefront of visual studies.古代艺术
Traditional Chinese Art
编辑中国图像志，建立中国图像的“词典” 。建设国家图像数据库。编辑《汉画总录》200卷本，负责主编《中国汉画研究》等学刊。To compile the iconography of China; establish the “index” of Chinese icons. To build the Catalogue Raisonné of Han Image and compile the 200-volume Complete Works of Han Art; compile the academic publication on Han art, Art of the Han Dynasty. 当代艺术Contemporary Art
主持建立与管理“中国现代艺术档案”。主编《中国当代艺术年鉴》。组织当代艺术的研究和展览。To host the Chinese Modern Art Archive (CMAA).To edit Annual of Contemporary Art of China.To organize researches and exhibitions of contemporary art.世界艺术
World Art
执行第34 届世界艺术史大会在北京成功举办。编辑国际艺术史学会（CIHA）的机关刊物《国际艺术史学刊》，以英文、法文和中文分别出版。实施世界艺术史翻译项目。CVS has executed the 34th CIHA Congress in Beijing, 2016.CVS has permission from CIHA to publish International Journal of Art History, the official journal of CIHA, in English, French and Chinese here at Peking University.To carry out translating programs on world art history.中国当代艺术档案馆
Archives of Contemporary Art in China
中国当代艺术档案馆为北京大学“中国现代艺术档案”开设的位于798 艺术区内的实体的档案空间，研究、展示中国当代艺术状况，提供查阅服务，并向公众开放，同时是一个传播中国当代艺术信息和研究的平台。
Archives of Contemporary Art in China, located in 798 Art District, is an entitative archival space established by Chinese Modern Art Archive (CMAA) of Peking University. Open to the public, it studies and displays the conditions of contemporary art in China, and provides reference services. It is also a platform that extends the information on contemporary art in China.